Adrian Uncrut  seems to try to establish connections between history and our present, between our unconscious load of primordial information and those amazing things of the present we are aware of, and finally between the figurative and the abstract.

 

This is probably why his figurative work looks at the same time knowing and innocent, and one begins to understand why he usually chooses wood as the material for them – a material that seems to have an easier access to its humane onlooker, than the metal he mostly chooses for his abstract work.

 

His structures tell stories about fear and courage, things minor and sublime. They are about the fear of infinity, of the way we are overwhelmed by our own history, and the courage to face it nonetheless.

 

His vehicle series illustrates one of his special issues – the movement through time and space. He said, "The vehicle is both a symbol for the present we are trapped in and the advancement through space". It is also a symbol for aggression, for the way people affect the natural environment. The effort to find a balance between the figurative and the abstract is here most obvious.

 

The artist keeps fascinating his public by form – and the sometimes rough surfaces he treasures for their mysterious potential –, which is often clearly inspired by Romanian art, and by his issues: paradise lost, the mythological, the playful, the tragicomic of the human condition, the harsh beauty of a world we only understand partially.

Adrian Uncrut  scheint immer wieder einen Bogen spannen zu wollen zwischen Geschichte und Gegenwart, zwischen dem, was wir an Ur-Information in uns unbewusst mittragen und dem, was uns an der Gegenwart bewusst ist und verblüfft, und letztlich zwischen Figurativ und Abstrakt.

 

Deshalb wirken wohl seine figurativen Arbeiten sowohl wissend als auch unschuldig, und es ist nicht mehr verwunderlich, dass diese meistens in Holz gearbeitet sind, ein Material, das einen leichteren Zugang zu seinem menschlichen Betrachter hat, wobei für die abstrakten Arbeiten meistens Metalle gewählt werden.

 

Seine Objekte erzählen gleichzeitig von Angst und Mut, von Unbedeutendem und Erhabenem. Es geht um die Angst vor der Unendlichkeit, vor der Art, wie wir durch die eigene Geschichte überwältigt werden, und den Mut, ihr doch ins Auge zu sehen.

 

Ein besonderes Thema ist wohl die räumliche und die zeitliche Bewegung, die in seiner Vehikel-Serie zum Ausdruck kommt. "Das Vehikel", meint Uncrut, "stellt sowohl die Gegenwart dar, aus der wir nicht ausbrechen können, als auch ein Fortkommen durch den Raum". Gleichzeitig steht es für Aggression, für die Beeinträchtigung der Umwelt durch den Menschen. Hier ist das Bemühen um ein Gleichgewicht zwischen Figurativ und Abstrakt wohl am offensichtlichsten.

 

Dem Künstler gelingt es immer wieder den Betrachter zu faszinieren, sowohl durch Form - und durch die oft rauen Oberflächen, die er für ihr mysteriöses Potenzial schätzt -, und die sichtlich aus der rumänischen Kunst schöpft, als auch durch die Wahl der Themen: das verlorene Paradies, das Mythologische, das Spielerische, die Tragikomik des Menschlichen, die raue Schönheit einer Welt, die wir nur zum Teil verstehen.

Adrian Uncrut  pare a cauta mereu o legatura intre istorie si prezent, intre informatiile ancestrale pe care le detinem inconstient si partile constiente si surprinzatoare ale prezentului, si in cele din urma intre figurativ si abstract.

 

Poate ca acesta este motivul pentru care lucrarile sale figurative au un aer in acelasi timp stiutor si inocent, si nu mai e de mirare ca acestea sunt sculptate de obicei in lemn – un material care pare mai accesibil privitorului, in timp ce artistul alege pentru lucrarile sale abstracte mai curand metalul.

 

Obiectele sale vorbesc in acelasi timp despre teama si curaj, despre derizoriu si celest. Este vorba despre teama de infinit, despre felul in care suntem coplesiti de propria istorie si de curajul de a ne confrunta totusi cu ea.

 

O tema deosebita este miscarea in timp si spatiu, tratata in special in seria de vehicule. "Vehiculul", spune Adrian Uncrut, "reprezinta atat prezentul din care nu putem evada, cat si miscarea in spatiu". El este in acelasi timp un simbol al agresiunii, al modului in care omul deterioreaza natura. Incercarea de a gasi un echilibru intre figuraiv si abstract este aici foarte evidenta.

 

Formele sunt clar inradacinate in arta romaneasca. El prefera adesea suprafetele neciselate pentru potentialul lor misterios. Artistul reuseste sa-si fascineze publicul, atat prin forma cat si prin temele sale: paradisul pierdut, mitologicul, ludicul, frumusetea uneori dura a unei lumi pe care nu o intelegem decat partial.